
BAROKKEN
Barokken i musikken regnes fra ca 1600 – 1750, og er en periode hvor alt innen kunst og kultur skulle være stort, flott og svulstig. Der renessansen handlet om det enkle og primitive, var barokken det motsatte. De som så på seg selv som rike og velstående skulle gjerne ha på seg flotte klær, store kjoler, og gjerne en stor hvit parykk. Både menn og kvinner brukte mye sminke, og pudret seg gjerne i ansiktet slik at huden så mest mulig hvit ut. Bygninger og skulpturer skulle være så store som mulig, gjerne gullbelagt, og med masse pynt og utsmykninger. Kunst skulle uttrykke store følelser, noe som også viste seg i musikken.
Tidlig i barokken var det viktigste i musikken å ta avstand fra de typiske trekkene i renessansen med flerstemthet og vokalmusikk (sang). Det ble viktig å utvikle instrumentalmusikken videre slik at det ble en egen kunstform. Kunstmusikken i barokken var fortsatt i stor grad preget av kirkemusikk eller musikk med kristent innhold, men barokken ble også perioden der operaen fikk sitt store gjennombrudd. Dessuten kunne musikken i barokken også handle om andre temaer som kjærlighet og følelser.
Opera i barokken
Opera er et slags skuespill der musikken er svært viktig. I en opera skal all teksten synges, og sangen blir som regel akkompagnert av et orkester eller en mindre gruppe (ensemble). Handlingen og replikkene i en opera kalles for libretto, og operaen er delt inn i akter som i et vanlig skuespill. Før selve operaen begynner er det vanlig at orkesteret spiller en ouverture, en slags introduksjon. Når operasangerne synger de store solopartiene kalles dette for en arie. Partiene der de fremfører replikkene er en form for snakkesang. Dette kalles for resitativ.
Operaen i barokken ble svært viktig. Som nevnt under renessansen regnes Monteverdis «Orfeo» som den første fullverdige opera. Orfeo handler om den greske guden Orfeus som kunne fortrylle alle ting med musikken sin.
Her kan du høre hvordan første akt av Orfeo høres ut. Lytt godt. Hvilke instrumenter tror du at du hører?
Etter hvert utviklet det seg flere retninger innenfor operaen. Det var særlig i Italia at operaen var mest populær, og særlig for de rike. Men etter hvert som operaen utviklet seg fikk man også operaer på andre språk, og også for «vanlige folk».
Det var særlig to retninger i operaen som utmerket seg. Disse ble kalt for opera seria og opera buffa. Opera seria hadde dramatiske og alvorlige temaer, mens opera buffa kunne være morsomme og bruke humor i handlingen. Det var som regel opera buffa som var mest populært blant vanlige folk, mens de rike og velstående foretrakk opera seria.

Jean Babtiste Lully
En av de mest kjente operakomponistene i barokken het Jean Babtiste Lully. Han kom fra Frankrike, og er kjent for å ha utviklet den franske operastilen. Lully levde fra 1632 – 1687, og døde på en veldig spesiell måte. På den tiden Lully levde dirigerte man ikke musikken slik du ser dirigenter gjør i dag. De brukte en taktstokk som de slo i gulvet så orkesteret kunne holde takten. En gang han dirigerte orkesteret med taktstokken sin slo han den ved et uhell i foten sin i stedet. Det førte til at han fikk koldbrann, noe som betyr at foten nesten råtner. På den tiden var det dødelig, og Lully døde tre måneder senere.
Operaen ble en svært populær musikkform, og fortsatte sin storhetstid inn i periodene som kom etter barokken, noe vi skal se nærmere på senere.
Johann Sebastian Bach
Johann Sebastian Bach var en tysk komponist som levde fra 1685 – 1750. Han er en av de aller viktigste komponistene fra barokken og skrev musikk for både orgel, strykeinstrumenter og kor. Han skrev også både kirkemusikk og musikk uten kristent innhold. Det eneste han ikke skrev var operaer.
Hans komposisjoner er noen av de mest kjente i historien, og du har helt sikkert hørt noen av dem. Under kan du høre «Toccata og fuge i D-moll" som han skrev mellom 1703 og 1707. Dette stykket består av to deler; en toccata og en fuge. En toccata er et slags forspill, mens en fuge er et musikkstykke som er typisk for barokken. Lytt godt til musikken. Hvilket instrument hører du? Har du hørt dette musikkstykket før?

Toccata & Fuge i D-moll - J.S Bach
Et annet eksempel på en svært kjent komposisjon av Bach er 2. sats av hans Orkestersuite nr. 3, eller kanskje bedre kjent som «Air». Dette er kanskje hans mest kjente og mest spilte komposisjon. Kanskje du har hørt den før? Lytt til musikken. Hvilke instrumenter hører du? Hva slags følelse får du når du hører den?
Vivaldi
Antonio Lucio Vivaldi er en annen kjent komponist fra barokken. Han levde fra 1678 – 1741. Da han levde var han kjent for å skrive «nyskapende» musikk, altså musikk som var annerledes enn andres. Bach var blant annet veldig inspirert av musikken til Vivaldi, og skrev ned mange av hans konserter og arier på noter. Etter hvert mistet Vivaldi noe av populariteten sin, og begynte å tjene mindre penger på musikken. Han døde svært fattig, og ble begravet i en massegrav som vi ikke vet hvor er den dag i dag. Etter hans død ble musikken hans glemt i nesten 200 år, og ikke funnet fram igjen før i 1939. Etter det fikk musikken hans en oppblomstring, og er i dag regnet som noe av det største i musikkhistorien. Et av de mest kjente verkene hans er «De fire årstider». Under kan du høre eksempel fra «Våren». Lytt godt. Hvilke instrumenter hører du?

"Våren" er en av fire fiolinkonserter som går under navnet "De fire årstider". De tre andre fiolinkonsertene heter selvfølgelig "Sommer", "Vinter" og "Høst".
OPPGAVER
1. Når var barokken?
2. Kan du nevne noen kjente komponister fra barokken?
3. Hva var typisk for barokken?
4. Hva er en opera?
5. Lag en beskrivelse av de forskjellige delene i en opera.
6. Hvilket instrument hører du på "Toccata og fuge i D-moll" av J.S Bach?
7. Kan du nevne en av de mest kjente verkene til Vivaldi?